في عام 1967، قدّم جاك كلايتون قصةً مُقلقةً وإنسانيةً عميقةً عن اليتم والهشاشة وصمود الأطفال في مواجهة عالم الكبار الذي يُهدد بفنائهم.
بقلم خورخي ألونسو كورييل
HoyLunes – للأفلام التي يُشارك فيها الأطفال سحرٌ خاص. فهي تُثير استجابةً عاطفيةً أقوى، فنفتح لها قلوبنا بشكوكٍ أو تحفظاتٍ أقل. الطفولة مُرادفةٌ للنقاء والثقة، ولذلك فإن كل ما يحدث للأطفال على الشاشة يصل إلينا مباشرةً.
لا شيء يُقلقنا بقدر المصائب – مهما كان نوعها – التي يُعانون منها، سواءً في الخيال أو في الحياة الواقعية. لهذا السبب، عندما نشاهد فيلمًا مُقلقًا يُشبه الرعب ويكونون أبطاله، قد يتفاقم قلقنا إلى كربٍ عميق.
هذا ما يحدث تحديدًا مع فيلم “بيت أمهاتنا“، وهو رابع الأفلام الثمانية التي أخرجها المخرج البريطاني جاك كلايتون (1921-1995)، والمعروف بفيلم “غاتسبي العظيم” (1974)، المقتبس عن رواية ف. سكوت فيتزجيرالد، وبطولة روبرت ريدفورد وميا فارو. “بيت أمنا”، من إنتاج إم جي إم، دراما مشوبة بالرعب – دراما مرعبة – أثبت فيها كلايتون مجددًا قدرته الفذة ليس فقط على تصوير المحن الإنسانية، بل أيضًا على خلق أجواء قمعية ومظلمة وخانقة ضمن حكايات رعب نفسية خالصة، وهو إنجاز أتقنه قبل ست سنوات في فيلم “الأبرياء”، المقتبس عن رواية هنري جيمس القصيرة الخالدة “دورة المسمار”، من بطولة ديبورا كير.
ملخص فيلم “بيت أمهاتنا”
يحكي الفيلم قصة أشقاء هوك، سبعة أطفال يعيشون مع أمهم المريضة في منزل بضاحية لندن. عندما تُوفيت والدتهم، قرروا عدم إخبار أحد لتجنب إرسالهم إلى دار للأيتام، حيث سيواجهون صرامة النظام التعليمي والديني. بدلاً من ذلك، دفنوها في الحديقة ومضوا قدمًا في حياتهم وكأن شيئًا لم يكن. يسير كل شيء بسلاسة، دون أي اضطرابات كبيرة، داخل فقاعتهم الخاصة، جنتهم الشخصية الغريبة – يصرفون شيك معاش والدتهم بفضل توقيع مزور لأحد الصبية (رسام موهوب، يؤدي دوره مارك ليستر)، بل ويتواصلون مع والدتهم المتوفاة كل ليلة في الساعة التاسعة مساءً في طقوس روحية تقودها إحدى الفتيات كوسيطة روحية. لكن كل شيء يتغير مع عودة والدهم: رجلٌ متمرد، غريب الأطوار، ومضطرب، هجر العائلة قبل سنوات، وعاد الآن بجيوب فارغة. ماذا سيحدث عند عودته؟ ما أجمل من مشاهدة هذا الفيلم، الزاخر بالمشاهد الإنسانية المروعة.
فيلمٌ ذو تأثيرٍ محدود في ذلك الوقت
مقتبس من رواية جوليان غلوغ، وسيناريو ممتاز من تأليف جيريمي بروكس وهيا هراريت، يستحق الفيلم الثناء على عمل طاقمه بأكمله.
ليس فقط ديرك بوغارد، الذي يُقدم أحد أفضل أداءاته في دور الأب، بل جميع الأطفال أيضًا، الذين، بعفوية وموهبة، في ذلك المنزل الفيكتوري حيث تدور أحداث الفيلم تقريبًا، ينقل كلٌ منهم – من خلال شخصياتٍ واضحة المعالم – دهشة وهشاشة تحمّل مثل هذا الموقف المتوتر والمثير للجدل، موقفٌ يبدو أشبه بكابوس. حقق بعض الأطفال لاحقًا مسيرة مهنية ناجحة في السينما والتلفزيون، مثل مارغريت ليكلير، وباميلا فرانكلين، وفيبي نيكولز، ومارك ليستر، الذي تألق في العام التالي في الدراما الموسيقية “أوليفر!” لكارول ريد، المقتبسة من رواية “أوليفر تويست” لتشارلز ديكنز.
على الرغم من أنه لم يحقق نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر عند إصداره، إلا أن هذا الفيلم البريطاني لم يحظَ باهتمام كبير – ربما بسبب قصته الجريئة جدًا بالنسبة لعصره. ومع ذلك، على مر السنين، ازداد تقديره لقيمته الفنية، بالإضافة إلى نقده اللاذع للأخلاق الفيكتورية الخانقة والقمعية والتدين المتشدد في تلك الحقبة.
لن يبقى أي مُشاهد غير مبالٍ بعد مشاهدة هذه القصة المروعة، القاسية، الحزينة، والمفجعة للقلب – قصة بلوغ سن الرشد غير المتوقعة والمؤثرة، تُبرزها موسيقى جورج ديليرو الجميلة، وإن كانت مُوحشة. يستكشف الفيلم الطفولة، والفقد، واليتم، والهجر، وعدم الفهم، والدور الحاسم للوالدين، والوحدة. يُجبر الأطفال في هذه القصة على بلوغ سن الرشد مبكرًا جدًا، وهذا دائمًا ما يكون سببًا للحزن. الطفل المُحبط الذي لا عزاء له هو فشل حقيقي للمجتمع.
لمن لم يكتشفها بعد، تُقدم هذه التجربة السينمائية الاستثنائية، يُقارن هذا الفيلم بين النور الساطع الكامن في قلوب الأطفال الهشة والظلام الذي يسود العالم. فيلمٌ آسرٌ وعميق.
قصة براءةٍ مُكشوفة. فيلمٌ رائعٌ يستحقُّ أن يُنتَزَع من خزانة الأفلام، مُظهرًا أن جاك كلايتون لم يكن مُخرج “غاتسبي العظيم” فحسب، بل كان أيضًا مخرجًا للعديد من الأعمال الأخرى الجديرة بالملاحظة.
,hoylunes, #jorge_alonso_curiel, #fondo_de_armario#
