A través de una interpretación tan elegante como íntima, el reconocido pianista conecta la luz de la Costa del Sol con la calidez de una melodía universal que abraza a distintas culturas.
Por Ehab Soltan
HoyLunes – Hay músicas que no necesitan pedir permiso para entrar.
Llegan envueltas en una melodía cercana, una alegría reconocible y esa calidez capaz de despertar un recuerdo o dibujar una sonrisa instantánea en quien las escucha por primera vez.
Cartagenera, de Noro Vanella, pertenece a ese territorio tan singular.
En la interpretación de Francisco Álvarez, la pieza adquiere una intimidad especial. El piano conserva su espíritu festivo, al tiempo que saca a la luz los matices más delicados de una composición diseñada para acompañar el mar, la brisa y esos instantes donde personas de distintos orígenes coinciden en un mismo pulso.
Quizá por eso esta música ha calado con tanta fuerza en España, Sudamérica y, de manera muy especial, en el corazón de la Costa del Sol. No hace falta rastrear su origen para dejarse llevar por su ritmo; basta con entregarse a la escucha. Durante unos minutos, estas notas logran lo que hoy parece una pequeña hazaña: pausar el reloj, acallar el ruido exterior y recordarnos el valor de habitar el presente.
A continuación, Francisco Álvarez reflexiona en persona sobre la magia de esta obra y lo que significa llevar su vitalidad a cada rincón del público.
¿Qué tiene la «Cartagenera», de Noro Vanella, que ha hecho que esta música siga siendo tan apreciada?
Creo que su encanto está en la combinación de una melodía que se recuerda fácilmente y un ritmo que invita a disfrutar y compartir. Tiene alegría y calided. Puede despertar recuerdos en quienes la conocen y conquistar a quienes la escuchan por primera vez. En un entorno como la Costa del Sol, esa vitalidad encuentra un marco muy especial, entre el mar, la luz y el encuentro de personas de distintas culturas.
Si la interpretación despierta un recuerdo bonito o una sonrisa en quien escucha, siento que la música ha cumplido plenamente su propósito.
— Francisco Álvarez
¿Qué representa para ti interpretar esta pieza y qué te gustaría transmitir al público?
Para mí representa el placer de compartir una música que llega de forma directa a las personas. Al llevarla al piano, trato de conservar su carácter y su alegría, y de encontrar también los matices más delicados de la melodía. Me gusta transmitir cercanía y bienestar; que quien la escuche pueda detenerse unos minutos, dejarse acompañar por la música y disfrutar del momento. Si despierta un recuerdo bonito o una sonrisa, siento que la interpretación ha cumplido su propósito.
Cartagenera en las manos de Francisco Álvarez nos demuestra que el arte verdaderamente perdurable no requiere artificios, sino autenticidad. Entre el mar de la Costa del Sol y el eco de sus teclas, la música se convierte en un refugio compartido, un recordatorio luminoso de que las melodías más sencillas son, a menudo, las que logran unirnos para siempre.
