Las colaboraciones con artesanos locales y regionales reviven los lazos con las técnicas de construcción tradicionales locales, fomentando la preservación de oficios tradicionales y el intercambio cultural.
Doha – Qatar Museums ha revelado detalles novedosos sobre el emplazamiento y la estructura del Museo Lusail, destinado a ser una entidad de categoría mundial dedicada a las artes, y que incluirá un centro internacional de pensamiento e investigación.
El diseño del museo simboliza un mensaje de encuentro y diálogo, en una construcción pensada para ser «un soq tradicional con expansión vertical, o una ciudad en miniatura dentro de un único edificio», y se establecerá como el núcleo cultural de la ciudad de Lusail.
El Museo Lusail se erigirá en el extremo sur de la isla Maha, convirtiéndose en un hito destacado de la isla. El plano del museo adopta una forma circular, transmitiendo simultáneamente un carácter global y un toque distintivo de las tradiciones constructivas del Oriente Próximo en general, y de Qatar en particular.
Tres esferas definen la magnitud del edificio y lo dividen en dos partes distintas: una asemejándose a la luna llena y la otra a un creciente que la rodea. Las dobles curvaturas generadas por estas esferas crean un espacio interior único en forma de creciente, iluminado naturalmente desde arriba, y sirve como vía principal que conecta las entradas del museo con el vestíbulo central y otras áreas de servicio público como la biblioteca, la sala de conferencias, la tienda, la cafetería y la sala de oración.
El aspecto exterior del edificio presenta una textura rugosa y terrosa, similar a la arenisca, robusta debido a su ubicación costera, integrándose como si fuera una extensión natural del terreno donde se construye. La luz penetra en los espacios interiores a través de ventanas sombreadas y empotradas en la fachada del edificio, protegiéndolas de la luz solar directa y manteniendo claras las vistas del mar y de la ciudad de Lusail que rodean al museo.
Las colaboraciones con artesanos locales y regionales reviven los lazos con las técnicas de construcción tradicionales locales, fomentando la preservación de oficios tradicionales y el intercambio cultural.
Los espacios, diseñados como elementos contrastantes de diferente escala y calidad, enriquecen la experiencia sensorial de los visitantes en medio de la impresionante arquitectura del edificio. Un escalón central de yeso pulido, una sala de oración con paredes metálicas que reflejan la luz, una biblioteca con paneles de madera, una sala de conferencias y nichos en las paredes.
El tamaño y la forma de los espacios de las salas de exposiciones varían según su ubicación, pero están diseñados con flexibilidad para albergar diferentes tipos de exposiciones. En el piso superior de las salas de exposición, se han incorporado réplicas de cuatro elementos arquitectónicos de edificios históricos importantes como espacios fundamentales. Estos edificios son: la cúpula que cubre el pabellón del dormitorio de Murad III en el Palacio de Topkapi en Estambul (1579); la cúpula de la Gran Mezquita de Natanz (1320); la cúpula de la fuente de abluciones en el patio de la Mezquita de Ahmad Ibn Tulun en El Cairo (1296), y la cúpula del Palacio de la Aljafería en Zaragoza (1050).
Estas cuatro cúpulas, con su geometría y ornamentación únicas, representan el patrimonio de cada región geográfica, diferenciándose por sus características geométricas como esferas triangulares, arcos cruzados, muqarnas y nichos de esquina, usadas aquí para romper con la forma tradicional de las salas de exposición y proporcionar una base para la formulación de contenido de exposiciones y material educativo, ofreciendo una experiencia inesperada para este espacio.
La cúpula fue elegida como modelo arquitectónico para cada uno de estos cuatro espacios fundamentales, que son a la vez globales y únicos; globales porque las cúpulas han aparecido a través de las culturas a lo largo de los siglos, y únicas porque la forma «ideal» de la cúpula ha evolucionado y sido influenciada por factores geográficos y culturales locales.
El Museo Lusail, con su colección sin igual de arte orientalista, explora la travesía de personas e ideas a través del mundo, en el pasado y el presente, ayudando a disipar las divisiones existentes en el mundo a través del diálogo, el arte y la innovación. Además, el museo, con la participación de una élite de investigadores y artistas, proporcionará oportunidades para un alto nivel de discusión, debate y diálogo sobre importantes cuestiones globales.